?

Log in

No account? Create an account

Категория: искусство

ЭКСПРЕССИОНИСТЫ ГРУППЫ "МОСТ". Часть 2. Эрнст Людвиг КИРХНЕР
vanatik05
Сегодня - о творчестве того, кто был вдохновителем и мозгом объединения немецких художников-экспрссионистов "Мост" и составителем его программы. Эрнст Людвиг КИРХНЕР (Ernst Ludwig Kirchner, 1880- 1938) родился в семье инженера-химика, после гимназии учился в Дрездене, в Высшей технической школе на факультете архитектуры, которую закончил в 1905 году, отвлекшись на 2 года на художественную школу в Мюнхене. 7 июня 1905 года считается днем основания группы «Мост», идеологом которой и был молодой Эрнст. В течение нескольких лет он ездит с товарищами в разные места Германии, чтобы там писать с натуры, и в эти же годы пишет много картин на тему жизни варьете и цирков.
В 1910-1911 годах Кирхнер состоит в группе художников «Новый сецессион», затем переезжает в Берлин, сходится с Эрной Шиллинг, которая становится его гражданской женой. После участия в художественной выставке в Кельне в 1914 году Кирхнер уходит добровольцем на фронт, но через год его комиссуют из-за открывшегося туберкулеза, и он переезжает в Швейцарию, где пишет альпийские пейзажи.
Читать дальше...Свернуть )

ВСЕ ПОДСОЛНУХИ ВАН ГОГА.
vanatik05
"Насколько богато искусство; если кто-то может вспомнить только то, что видел, он никогда не лишен пищи для размышлений…, никогда не одинок."
(Винсент Ван Гог – Тео, Laeken, 15 ноября 1878 г.)
Всего Ван Гогом было написано 11 картин, на которых изображены подсолнухи. Д-р Ян Халскер, один из ведущих ученых, занимавшихся творчеством Винсента Ван Гога, предполагает, что серия подсолнухов «возможно, больше, чем любая другая из его картин, сделала его известным во всем мире. Они часто являются единственными работами, с которыми он отождествляется». (http://www.vggallery.com/misc/sunflowers.htm)Читать дальше...Свернуть )

ЭКСПРЕССИОНИСТЫ ГРУППЫ "МОСТ". Часть 1.
vanatik05
Эрих Хеккель (Erich Heckel, 1883-1970), не только участник группы "Мост" («Die Brücke»), объединившей нескольких немецких художников, но и автор ее названия. На смену «созерцательному» импрессионизму пришло еще более яркое, но более грубое и «необузданное» художественное направление – экспрессионизм (от лат. Expressio - "выражение"). Он был порождением «сумрачного германского гения», расцветшего вдруг яркими красками, ломаными линиями, странными композициями, заглянувшего в душу зрителя, ужаснувшегося ее темным глубинам и вывернувшего их наизнанку.Читать дальше...Свернуть )

ЭВОЛЮЦИЯ ПОРТРЕТА. Часть 18. Подведение итогов.
vanatik05
«Всякий портрет, написанный с любовью, —
это, в сущности, портрет самого художника,
а не того, кто ему позировал.»
                                           Оскар Уайльд
«Законов у искусства все еще нет, даже
когда кажется, что все ходы записаны.»
                                           Алиса Таежная
Вот и закончен цикл постов, посвященный живописному портрету в разные эпохи и в разных стилях. Пора подвести итоги. В конце каждого упомянутого периода будут указаны ссылки на Livejournal (Живой журнал), в котором можно прочитать мои посты к этому периоду. "Пробежимся" по истории портрета в живописи.
Зародившись в глу­бо­кой древ­но­сти, портрет дос­тиг вы­со­ко­го уров­ня раз­ви­тия в искусстве Древ­не­го Вос­то­ка, осо­бен­но в древнеегипетской скульп­ту­ре и жи­во­пи­си, где портреты тра­ди­ци­он­но ис­поль­зо­ва­лись и в за­упо­кой­ном куль­те.
Читать дальше...Свернуть )

История портрета В. Серова "Мика Морозов".
vanatik05

Эта история написана Геннадием Мартыновым и опубликована на сайте "Проза.ру".
Я даю ее здесь в сокращенногм варианте, а целиком ее можно прочитать тут: https://www.proza.ru/2016/04/23/1583


Читать дальше...Свернуть )
Метки:

ЭВОЛЮЦИЯ ПОРТРЕТА. Часть 17 (3). Современный портрет.
vanatik05
Продолжение.
Мы остановились в прошлый раз на разговоре о современных российских художниках, многие из которых, в разное время и по разным причинам покинули СССР. Хорошо известен сегодня в мире русско-американский художник и скульптор, талантливый недоучка с диагнозом «вялотекущая шизофрения», полученным в СССР в период застоя, большую часть жизни живущий заграницей - Михаил Шемякин (1943).
Читать дальше...Свернуть )

ЭВОЛЮЦИЯ ПОРТРЕТА. Часть 16 (2). Русский портрет. ХХ век.
vanatik05
«Молчи, прошу, не смей меня будить.
О, в этот век преступный и постыдный
Не жить, не чувствовать - удел завидный...
Отрадно спать, отрадней камнем быть...»
Микеланджело Буонаротти (перевод Ф.Тютчева)
В предыдущей части мы говорили о русских художниках 20 века, работавших в Советской России, но так или иначе, в той или иной степени не принявших новую власть, ушедших во внутреннюю эмиграцию или уехавших из страны. Но впереди еще были годы репрессий, "Сахаровский центр" составил список, тех, кто был арестован и расстрелян, или томился в лагерях, но выжил. В этом списке художников и искусствоведов 401 человек. (https://www.sakharov-center.ru/asfcd/khudozhniki/) К концу двадцатых годов эпоха Серебряного века закончилась, продолжился же век насаждением соцреализма, который становится единственным доступным направлением в искусстве. Правда, надо сказать, что «вырос» он из авангардизма, от которого много взял и борьба с которым для соцреализма была священным и обязательным занятием. Назвать соцреализм живописным «стилем» трудно, можно говорить о нем как об историческом и национальном направлении в искусстве, в котором сосуществовали одновременно разные стили. Основная задача нового направления искусства была сформулирована так: отображение героики революционной борьбы и ее деятелей, трудовых подвигов советского народа.
Читать дальше...Свернуть )

ЭВОЛЮЦИЯ ПОРТРЕТА. Часть 16 (1). Русский портрет. ХХ век.
vanatik05

Передо мной стоит трудная задача: в небольшом обзоре рассказать о творчестве большого количества художников, работавших в 20 веке в жанре портрета. Начался этот век блестяще: недаром период с 1900 по 1930 назван «Серебряным веком», родившим такие направления в русской живописи, как авангард (Анненков, Фешин, Серебрякова), модерн ( Грабарь, Бенуа, Нестеров), супрематизм (Малевич, Суетин, Родченко), символизм (М. Врубель, Бopиcoв-Mycaтoв). О некоторых из упомянутых художников я уже писала, о некоторых напомню дальше…
В начале ХХ века еще продолжал успешно работать великий Нестеров Михаил (1862-1942).

Читать дальше...Свернуть )











ЭВОЛЮЦИЯ ПОРТРЕТА. Часть 15. Русский портрет. XIX век. (1).
vanatik05
«Верить можно только тем портретам,
На которых почти не видно модели,
Зато очень хорошо виден Художник.»
   Оскар Уайльд.
Первая половина 19 века в жизни русского общества была драматической вначале, но и романтической позже. События войны 1812 года, поражения русской армии и захват территорий Наполеоном в начале века, победоносное шествие по Европе и всплеск национального самосознания стали основой для последующего зарождения и становления интереса к познанию конкретного человека в важные для него моменты жизни, к его внутреннему миру и переживаниям. Немного раньше эти тенденции проявились в Европе и породили искусство романтизма, который в России приобрел свою особенность: в начале века он был героическим, связанным с интересом к национальной культуре и истории, к отечественным талантам.  А это привело к выдающимся достижениям в портретной живописи, которая непосредственно связывала художника и с обществом, и с выдающимися современниками.
Одним из самых известных художников-портретистов того времени был Орест Кипренский (1782-1836), в искусстве которого даже одного периода отразились как черты классицизма, так и романтизма.
Читать дальше...Свернуть )

ЭВОЛЮЦИЯ ПОРТРЕТА. Часть 14. Русский портрет, XVII-XVIII века (1).
vanatik05

«В редкие только мгновения человеческое лицо выражает главную черту свою,
свою самую характерную мысль. Художник изучает лицо и угадывает главную мысль лица,
хотя бы в тот момент, в который он списывает, и не было ее вовсе в лице.»
Ф. М. Достоевский, «Подросток»

Эту тему, «Русский портрет», я отложила почти на самый конец своего обзора из-за ее сложности и неоднозначности. Дело в том, что портретная живопись, как и живопись вообще, в России появилась намного позже, чем в странах Европы. Но она получила такое бурное и яркое развитие, особенно в XVIII веке, вобрала в себя все лучшее, что было уже наработано на Западе, и быстро догнала его, создав свой неповторимый образ «русского портрета».

Читать дальше...Свернуть )Читать дальше...Свернуть )